อุปกรณ์และซอฟต์แวร์ด้านวิศวกรรมเสียงอาจดูน่ากลัวสำหรับปุ่ม ตัวเลื่อน การอ่านข้อมูล และศัพท์แสงทั้งหมด โชคดีสำหรับผู้ที่เพิ่งเริ่มมิกซ์เพลง มีขั้นตอนง่ายๆ บางอย่างที่คุณสามารถทำเพื่อมิกซ์เพลงของคุณเพื่อให้ฟังได้เหมือนที่คุณต้องการ
ขั้นตอน
ตอนที่ 1 ของ 4: เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับมิกซ์
ขั้นตอนที่ 1 เพิ่มประสิทธิภาพระบบเสียงในห้องของคุณ
ด้วยการสร้างเวิร์คสเตชั่นด้านเสียงที่เหนือกว่า คุณจะสามารถฟังคุณลักษณะของแทร็กที่คุณกำลังฟังด้วยรายละเอียดที่มากขึ้น ซึ่งจะทำให้คุณสามารถดึงคุณลักษณะของแทร็กของคุณออกมาได้อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น ส่วนที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในการมิกซ์เพลงคือการรู้ว่าจะเน้นอะไรและจะดูอะไร และความสามารถในการฟังคุณสมบัติเหล่านี้จะช่วยได้ เพื่อปรับปรุงเสียงของพื้นที่ทำงานของคุณ:
- ระวังโหมดห้องหรือว่ารูปร่างห้องของคุณส่งผลต่อความถี่ของเสียงอย่างไร โหมดห้องเป็นที่ทราบกันดีเป็นพิเศษว่าทำให้เกิดปัญหากับเสียงความถี่ต่ำถึงกลางต่ำที่เล่นในระบบของคุณ
- จำกัดคลื่นเสียงที่กระเด้ง ทันทีที่เสียงออกจากลำโพง เสียงจะสะท้อนพื้นผิวแข็งในห้องของคุณ ซึ่งอาจส่งผลต่อสเตอริโอและความถี่ของเสียง
- รักษาระยะห่างของลำโพงจากพื้นผิวแข็ง ซึ่งสามารถเพิ่มความถี่ต่ำให้กับเสียงของคุณได้เมื่ออยู่ใกล้เกินไป
- มีความสมมาตรในการตั้งค่าของคุณ นี้จะช่วยให้คุณได้ยินการกระจายเสียงระหว่างลำโพงได้ชัดเจนที่สุด
ขั้นตอนที่ 2 ค้นหา DAW ที่เหมาะสมกับสถานการณ์ของคุณ
DAW เป็นเวิร์กสเตชันเสียงดิจิทัล และหากคุณไม่มีสตูดิโอ ก็มีแนวโน้มว่าจะมิกซ์เพลงของคุณอย่างไร DAW มีหลายประเภท บางแบบฟรีและแบบอื่นๆ มีราคาสูงกว่า $800 สิ่งใดต่อไปนี้จะทำงานได้ดีที่สุดสำหรับสถานการณ์ของคุณเป็นเรื่องของการตั้งค่า คุณจะต้องพิจารณาคุณสมบัติของ DAW แต่ละรายการ แต่ตัวเลือกยอดนิยมบางอย่าง ได้แก่
- Ableton Live
- คูบาเซ
- FL Studio 11
- เครื่องมือระดับมืออาชีพ
ขั้นตอนที่ 3 ติดป้ายกำกับแทร็กของคุณเพื่อจดจำ
มิกเซอร์ของอินเทอร์เฟซเสียงของคุณควรมีความเป็นระเบียบมากที่สุด วิธีนี้จะช่วยให้คุณปรับแต่งและปรับแต่งเสียงได้โดยไม่เกิดความสับสนหรือข้อผิดพลาด เพื่อประหยัดเวลาและปรับปรุงประสิทธิภาพของคุณ คุณควรติดป้ายกำกับแทร็กของคุณตามระบบที่เหมาะสมกับคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจ:
- เขียนชื่อเต็มว่า "Snare Drum 7"
- ติดป้ายกำกับตามคำย่อของคุณเอง เช่น "SnD7"
ขั้นตอนที่ 4 กำหนดรหัสสีเพื่อปรับปรุงประสิทธิภาพการผสมของคุณ
หากคุณมีแทร็กหลายแทร็กที่คุณกำลังพยายามจะมิกซ์ในระหว่างเซสชันของคุณ อาจเป็นเรื่องยากที่จะบอกได้ทันทีว่าแทร็กใดคือแทร็กใด ด้วยการกำหนดสีให้กับเส้นการเดินทางของคุณตามหมวดหมู่พื้นฐาน คุณจะรู้ได้ทันทีว่าเส้นการเดินทางของคุณเป็นอย่างไร ตัวอย่างนี้อาจใช้:
- สีม่วงสำหรับเบส
- สีฟ้าสำหรับกลอง
- สีแดงสำหรับนักร้อง
- สีส้มสำหรับเครื่องดนตรี
ขั้นตอนที่ 5. เก็บหูของคุณไว้ทุกครั้งที่ทำได้
เมื่อฟังเพลงซ้ำแล้วซ้ำอีก การฟังในระดับเสียงที่เบาลงสามารถป้องกันหูของคุณจากความเครียดที่ไม่จำเป็น การฟังด้วยระดับเสียงที่ต่ำลงยังช่วยให้คุณรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงที่ละเอียดอ่อนของระดับเสียงเครื่องดนตรี
หลักการทั่วไป: หากคุณไม่สามารถพูดเกินระดับเสียงของการเล่นได้ คุณควรลดระดับเสียงลง
ขั้นตอนที่ 6 ล้างจิตใจของคุณจากการรบกวน
กระบวนการสร้างสรรค์ในการมิกซ์เพลงอาจมีความซับซ้อนโดยการจัดองค์กรที่ไม่ดีหรือการรบกวนจากภายนอก ทำตามขั้นตอนเพื่อให้แน่ใจว่าคุณจะไม่ถูกขัดจังหวะ ปิดโทรศัพท์และตั้งค่ากิจวัตรการแก้ไขสำหรับตัวคุณเอง เพื่อให้คุณสามารถจดจ่อกับเป้าหมายของเพลงมิกซ์ได้ดี คะแนน
0 / 0
ส่วนที่ 1 แบบทดสอบ
คุณจะปรับปรุงระบบเสียงของพื้นที่ทำงานได้อย่างไร
โดยตระหนักว่ารูปทรงของห้องของคุณส่งผลต่อความถี่ของเสียงอย่างไร
ลองอีกครั้ง! รูปทรงของห้องเป็นปัจจัยสำคัญในการปรับปรุงระบบเสียงของพื้นที่ทำงาน อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่สิ่งเดียวที่ต้องพิจารณา เลือกคำตอบอื่น!
โดยจำกัดคลื่นเสียงกระเด้ง
ปิด I! การจำกัดปริมาณคลื่นเสียงที่สะท้อนสามารถช่วยปรับปรุงเสียงของพื้นที่ได้ แต่มีคำตอบที่ดีกว่านั้น ลองคำตอบอื่น…
โดยรักษาระยะห่างของลำโพงจากพื้นผิวแข็ง
ไม่แน่ สิ่งสำคัญคือต้องรักษาระยะห่างของลำโพงจากพื้นผิวที่แข็งให้สมดุล แต่ก็ไม่ใช่ปัจจัยเดียวที่จะปรับปรุงเสียงได้ เลือกคำตอบอื่น!
โดยใช้สมมาตรในการตั้งค่าของคุณ
ปิด I! การตั้งค่าอุปกรณ์ของคุณอย่างสมมาตรถือเป็นการพิจารณาที่สำคัญ แต่ไม่ใช่สิ่งเดียวที่จะส่งผลต่อเสียง เดาอีกครั้ง!
ทั้งหมดข้างต้น
ใช่! คุณจะต้องทราบว่ารูปร่างของห้องส่งผลต่อเสียงอย่างไร จำกัดคลื่นเสียงที่สะท้อน รักษาระยะห่างของลำโพงจากพื้นผิวที่แข็ง และใช้ความสมมาตรในการตั้งค่าของคุณ ปัจจัยทั้งหมดเหล่านี้มีความสำคัญต่อการปรับปรุงระบบเสียงในพื้นที่ทำงานของคุณ อ่านคำถามตอบคำถามอื่น
ต้องการแบบทดสอบเพิ่มเติมหรือไม่?
ทดสอบตัวเองต่อไป!
ส่วนที่ 2 จาก 4: การวางแผนมิกซ์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 1. รู้จักส่วนผสมคร่าวๆ จากหน้าไปหลัง
"มิกซ์คร่าวๆ" ซึ่งเป็นข้อมูลอ้างอิงของคุณจะบอกคุณว่าคุณควรดำเนินการด้านวิศวกรรมเสียงของคุณอย่างไร คุณควรฟังมิกซ์คร่าวๆ เพื่อทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติของเพลงที่คุณจะมิกซ์
- ขณะมิกซ์ ให้ถามตัวเองว่า "เป้าหมายของศิลปินหรือโปรดิวเซอร์ที่ทำเพลงคืออะไร"
- ส่วนผสมที่หยาบยังเป็นจุดที่มีปัญหากับส่วนผสมมากที่สุดอีกด้วย จดคุณสมบัติเหล่านี้ไว้ คุณจะต้องทำให้เรียบขึ้นในภายหลังในกระบวนการผสม
ขั้นตอนที่ 2. สัมผัสถึงส่วนผสม
โปรดิวเซอร์และศิลปินหลายคนมุ่งมั่นที่จะบรรลุความรู้สึกหรือ "บรรยากาศ" ผ่านการแสดงออกของการผสมผสาน ฟังมิกซ์คร่าวๆ ซ้ำๆ จนกว่าคุณจะรู้สึกถึงทิศทางของเพลง แรงขับ และวิธีที่แทร็กประกอบทำงานร่วมกันโดยสัญชาตญาณ
เมื่อฟัง ให้เริ่มด้วยเฟดเดอร์ที่ระดับเสียงตรงกลางแล้วปรับแทร็กเพื่อดูว่าแต่ละเพลงโต้ตอบกันอย่างไรและมิกซ์โดยรวม
เคล็ดลับจากผู้เชี่ยวชาญ
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Timothy Linetsky
โปรดิวเซอร์และผู้สอนดนตรี
ใช้"
. Timothy Linetsky ดีเจและโปรดิวเซอร์บอกเราว่า "ฉันอ้างอิงเพลงอ้างอิงและถามตัวเองว่า 'ฉันมีเสียงเบสมากกว่าเพลงอ้างอิงหรือไม่' 'บ่วงของฉันไม่แข็งแรงพอเมื่อเทียบกับสิ่งที่เป็นมาตรฐานในแทร็กอ้างอิงทั้งหมดเหล่านี้หรือไม่' 'ฉันมีจุดต่ำสุดมากเกินไปเมื่อเทียบกับแทร็กอ้างอิงทั้งหมดหรือไม่' ฉันกำลังพยายามดูว่าฉันอยู่ใน ช่วงของสิ่งที่เป็นมาตรฐาน ในแทร็กอ้างอิงเหล่านี้"
ขั้นตอนที่ 3 ระบุคุณสมบัติของแทร็กที่คุณต้องการนำออกมา
ฟังการมิกซ์คร่าวๆ อีกครั้งและจดคุณสมบัติเฉพาะและองค์ประกอบสำคัญที่คุณได้ยิน คุณจะต้องเน้นสิ่งเหล่านี้ขณะผสม นี่เป็นจุดที่ดีในการกำหนดประเภทของบรรยากาศที่คุณพยายามสร้าง บรรยากาศที่สดใสและร่าเริงจะต้องใช้แนวทางที่แตกต่างจากบรรยากาศที่ห่างไกลและหลอกหลอน
- คุณอาจต้องการใช้เอฟเฟกต์ เช่น เสียงก้อง เพื่อสร้างความสมบูรณ์ในแนวไพเราะ
- หากต้องการเพลงที่เร็วและเข้าจังหวะมากขึ้น คุณอาจต้องดึงแนวเบสออกมาในระหว่างช่วงบิลด์
- เสียงร้องควรมีความชัดเจนและแตกต่างจากส่วนของเครื่องดนตรี เว้นแต่จะใช้เป็นเสียงร้องประกอบ
- เสียงร้องแบ็คกราวด์และสำเนียงมักถูกมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรี ไม่ใช่สิ่งดึงดูดใจหลักหรือคุณสมบัติหลัก การผสมของคุณควรสะท้อนถึงสิ่งนี้
ขั้นตอนที่ 4 กำหนดความสัมพันธ์ระหว่างแทร็กของคุณ
คุณควรสังเกตส่วนที่ส่งเสริมซึ่งกันและกัน เช่น แทร็กกีตาร์จังหวะที่สร้าง "การส่งต่อ" ทุกๆ สองสามบีต สิ่งเหล่านี้จะต้องได้รับการเน้นหรือขัดเงาในภายหลังเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดียิ่งขึ้น หากคุณไม่เห็นจุดประสงค์ของแทร็กนั้น อาจเป็นสัญญาณว่าคุณไม่ต้องการมันเลย
- ใช้เฟดเดอร์ของคุณเพื่อลบแทร็กเพื่อดูผลกระทบที่มีต่อมิกซ์โดยรวม
- แยกส่วนต่างๆ ของมิกซ์ที่ฟังดูไม่ชัดเจนและค้นหาแทร็กที่ก่อให้เกิดการบิดเบือน ต่อมา คุณจะต้องสร้างสมดุลของแทร็กที่ละเมิดหรืออาจลบออกทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 5. ฟังเพลงที่คล้ายกัน
เมื่อฟังเพลงที่คล้ายคลึงกัน คุณจะได้ยินวิธีการใช้เครื่องดนตรีเพื่อสร้างแทร็ก คุณอาจได้รับแนวคิดใหม่ๆ สำหรับเอฟเฟกต์ที่คุณสามารถนำไปใช้ในมิกซ์ของคุณเองได้ การวาดภาพแรงบันดาลใจจากเพลงอื่นๆ สามารถเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังสำหรับกระบวนการมิกซ์เพลงของคุณ
ขั้นตอนที่ 6 วางแผนที่จะผสมจากล่างขึ้นบน
อาจช่วยให้คุณคิดว่าเพลงของคุณเป็นเหมือนพีระมิด ชิ้นส่วนที่ต่ำที่สุดและหนักที่สุด (กลองเบส กีตาร์เบส ฯลฯ) เป็นรากฐานของมิกซ์ของคุณ ส่วนตรงกลางจะเต็มไปด้วยกีตาร์ คีย์บอร์ด และเครื่องเพอร์คัชชันอื่นๆ สุดท้ายนี้ เสียงร้องและส่วนนำของคุณจะสร้างส่วนบน ในขณะที่เรียนรู้เกี่ยวกับเชือก โดยทั่วไปกระบวนการผสมของคุณควรเป็นไปตามลำดับนี้
การทำงานจากล่างขึ้นบนจะช่วยสร้างเสียงที่สมดุลและ EQ ที่ชัดเจนยิ่งขึ้น
คะแนน
0 / 0
ส่วนที่ 2 แบบทดสอบ
ถ้าคุณคิดว่าเพลงเป็นพีระมิด ส่วนใดของแทร็กที่ประกอบเป็นท่อนล่างหรือฐาน
เสียงร้อง.
ไม่. เสียงร้องและส่วนนำของแทร็กเป็นส่วนหนึ่งของยอดปิรามิด คลิกที่คำตอบอื่นเพื่อค้นหาคำตอบที่ถูกต้อง…
กีต้าร์และคีย์บอร์ด.
ไม่แน่! กีต้าร์และคีย์บอร์ดอยู่ตรงกลางพีระมิด คลิกที่คำตอบอื่นเพื่อค้นหาคำตอบที่ถูกต้อง…
กลองเบสหรือกีตาร์เบส
ถูกตัอง! ส่วนที่ต่ำที่สุดและหนักที่สุดประกอบขึ้นเป็นส่วนล่างหรือฐานของปิรามิด คุณควรผสมส่วนเหล่านี้ก่อน แล้วจึงย้ายไปด้านบนสุดของปิรามิด อ่านคำถามตอบคำถามอื่น
ต้องการแบบทดสอบเพิ่มเติมหรือไม่?
ทดสอบตัวเองต่อไป!
ส่วนที่ 3 ของ 4: การปรับสมดุลปริมาณและเส้นทางของแทร็ก
ขั้นตอนที่ 1 ประเมินคุณภาพของแทร็กของคุณในขณะที่ปรับสมดุลเสียง
คุณภาพของแทร็กที่ไม่ดีอาจดูเหมือนไม่ใช่เรื่องใหญ่ในตอนเริ่มต้น แต่เมื่อคุณเริ่มเพิ่มแทร็กลงในมิกซ์ของคุณ อาจมีเอฟเฟกต์ตัวคูณเพิ่มขึ้น สิ่งนี้สามารถทำลายคุณภาพของมิกซ์โดยรวมได้ แต่เนื่องจากคุณจะฟังเพลงแต่ละเพลงด้วยตัวมันเองในขณะที่ปรับระดับเสียงให้สมดุล คุณจึงมีโอกาสที่ดีที่จะตรวจสอบคุณภาพ
แทนที่แทร็กคุณภาพต่ำเมื่อคุณสามารถช่วยตัวเองได้ในภายหลัง เมื่อคุณจะต้องทำให้ฟีเจอร์เชิงลบราบรื่นขึ้น
ขั้นตอนที่ 2. ปรับระดับเสียงระหว่างแทร็ก
Gain staging เป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของการผสม หากเพลงผสม "ร้อนเกินไป" ระดับเสียงจะสูงเกินไปและความถี่ส่วนบนหรือส่วนล่างจะหายไป ทำให้เกิดปรากฏการณ์ที่เรียกว่า "คลิปปิ้ง" ใช้อินเทอร์เฟซเสียงของคุณเพื่อฟังแต่ละแทร็กแยกกัน แล้วปรับระดับเสียง
- การรักษาระดับเสียงของคุณให้ต่ำจะช่วยให้คุณมีพื้นที่มากขึ้นในการปรับแต่งมิกซ์ตามที่คุณต้องการ
- ระดับเสียงที่ระมัดระวังในการเริ่มต้นคือ -10 dB บนมาสเตอร์เฟดเดอร์
- โดยทั่วไป คุณสามารถป้องกันตัวเองจากการถูกหนีบโดยไม่ให้แทร็กของคุณเกินขีดจำกัด ซึ่งแสดงโดยโซนสีแดงบนต้นแบบของคุณ
ขั้นตอนที่ 3 กลุ่มเสียงพร้อมกับรถบัส
เมื่อคุณจัดกลุ่มเสียงที่คล้ายคลึงกันเป็นแทร็กเดียว จะเรียกว่า "bussing" ซึ่งหมายความว่าคุณสามารถใช้กระบวนการกับแทร็กทั้งหมดที่มีอยู่ในรถบัสของคุณได้ในเวลาเดียวกัน
คุณจะต้องทดลองกับแทร็กเฉพาะของคุณเพื่อค้นหาว่าสามารถจัดกลุ่มเข้าด้วยกันในรถบัสได้
ขั้นตอนที่ 4. พิจารณาแพนกล้อง
การแพนกล้องคือการเคลื่อนที่ของเสียงไปทางซ้ายและขวาผ่านช่องสเตอริโอของมิกซ์ของคุณ คุณควรมีแนวคิดทั่วไปว่าจะใช้การแพนกล้องอย่างไร เพื่อที่ว่าเมื่อต้องวางเครื่องมือ คุณจะสามารถทำงานได้อย่างรวดเร็ว วางแผนจัดระเบียบเสียงความถี่ต่ำและหนัก เช่น เบสของคุณ ไปที่ศูนย์กลางของสนามสเตอริโอ คะแนน
0 / 0
ส่วนที่ 3 แบบทดสอบ
จริงหรือเท็จ: ระดับเสียงที่ระมัดระวังในการเริ่มต้นคือ 20 dB บนมาสเตอร์เฟดเดอร์
จริง
ลองอีกครั้ง! เมื่อคุณปรับสมดุลเสียงระหว่างแทร็ก คุณจะต้องรักษาระดับเสียงให้ต่ำเพื่อที่คุณจะได้ปรับแต่งมิกซ์ได้อย่างละเอียด ลองคำตอบอื่น…
เท็จ
ถูกตัอง! เมื่อคุณปรับสมดุลเสียงระหว่างแทร็ก คุณต้องการตั้งเป้าไปที่ระดับเสียงต่ำ เพื่อหลีกเลี่ยง "การตัด" เพลง ดังนั้น ระดับเสียงที่ระมัดระวังในการเริ่มต้นคือ -10 dB ไม่ใช่ 20 dB อ่านคำถามตอบคำถามอื่น
ต้องการแบบทดสอบเพิ่มเติมหรือไม่?
ทดสอบตัวเองต่อไป!
ตอนที่ 4 ของ 4: การประมวลผลเสียงของคุณ
ขั้นตอนที่ 1 ทดลองกับอีควอไลเซอร์
EQ สามารถเป็นเครื่องมือที่น่าทึ่งในการเน้นเสียงเครื่องดนตรีของคุณ ด้วย EQ คุณสามารถถอดหรือเพิ่มความถี่สูงหรือต่ำได้ ซึ่งจะมีประโยชน์อย่างยิ่งกับดรัมคิท เมื่อบันทึกเสียงดรัมคิท การสั่นที่เกิดจากความถี่ต่ำสามารถสะท้อนกับส่วนอื่นๆ ของชุดกลองได้ ซึ่งอาจทำให้เกิดเสียงดังก้องในบ่วงชุดอุปกรณ์เช่น เสียงเหล่านี้สามารถ "ลดระดับ" ที่เสียงต่ำด้วย EQ เพื่อสร้างเสียงที่บริสุทธิ์ยิ่งขึ้น
ในกรณีที่เกี่ยวกับการกระทบกระเทือน กลองสแนร์มักจะให้เสียงที่ทรงพลังกว่าด้วยการเพิ่มความถี่ที่ต่ำลง ในขณะที่ไฮแฮทและทอมมักจะให้เสียงที่กระฉับกระเฉงกว่าและหนักกว่าด้วยความถี่ต่ำที่บางลง
ขั้นตอนที่ 2 ใช้เครื่องมือบีบอัดเพื่อให้แน่ใจว่ามีระดับเสียงที่สม่ำเสมอ
คอมเพรสเซอร์จำกัดจำนวนความถี่ที่แสดงในการผสมของคุณ มันจะเพิ่มระดับเสียงของชิ้นส่วนที่เงียบ ลดระดับเสียงของส่วนที่ดัง และรักษาระดับเสียงให้อยู่ในช่วงที่เหมาะสมที่สุด เนื่องจากความผิดพลาดของมนุษย์ คุณสามารถคาดหวังได้ว่าไม่มีเครื่องดนตรีชิ้นใดที่จะไม่คงที่อย่างสมบูรณ์ตลอดการบันทึกทั้งหมด การบีบอัดสามารถทำให้สิ่งผิดปกติเหล่านี้ราบรื่นขึ้นโดยอัตโนมัติสำหรับคุณ
ขั้นตอนที่ 3 ตรวจสอบเสียงกลองและเบส
กลองและเบสเป็นรากฐานของจังหวะในเพลงของคุณ ดังนั้นอย่าลืมเผื่อเวลาไว้สำหรับการฟังอย่างระมัดระวัง เสียงความถี่ต่ำสามารถเอาชนะได้ถ้าคุณไม่ระวัง ทุกส่วนควรฟังดูแตกต่าง แต่ก็มีความเหนียวแน่นกับส่วนทั้งหมดด้วย หากเครื่องดนตรีชิ้นหนึ่งสว่างหรือมืดเกินไป เครื่องดนตรีดังกล่าวจะฟังดูไม่เข้าท่า
ลองนึกถึงแทร็กที่คุณมิกซ์ในฐานะสมาชิกของคณะนักร้องประสานเสียง: แต่ละส่วนสามารถเห็นคุณค่าแยกจากกัน แต่เป้าหมายของมันคือการทำงานร่วมกันเป็นกลุ่ม
ขั้นตอนที่ 4 ใช้ประตูกันเสียง
ประตูกันเสียงตัดเสียงรบกวนทั้งหมดที่ไม่ถึงระดับเสียงขั้นต่ำ ซึ่งจะเป็นประโยชน์อย่างมากเมื่อทำการบันทึกในพื้นที่ที่มีเสียงรบกวน เสียงกระหึ่มของเสียงนี้สามารถตัดออกได้อย่างง่ายดายด้วยประตู
- สำหรับเครื่องดนตรีเฉพาะที่ไม่ได้เกิดขึ้นเป็นประจำในการมิกซ์ของคุณ การลดเฟดเดอร์ของคุณอาจเป็นวิธีที่ง่ายที่สุด
- การกรองเครื่องกระทบที่มีระดับเสียงต่ำที่ไม่ต้องการออกอาจทำได้ยากโดยไม่มีเหตุผลเมื่อพยายามลดเวลาให้จางลงด้วย "การต่อย" ของเสียงแต่ละเสียง Gate's เหมาะอย่างยิ่งสำหรับสถานการณ์นี้
- ทดลองกับ Noise Gates เพื่อให้ได้เสียงที่คมชัดยิ่งขึ้นจากการมิกซ์ของคุณ
ขั้นตอนที่ 5. เล่นกับการแพนกล้องของคุณ
การที่เสียงเคลื่อนที่ผ่านสนามสเตอริโอจะส่งผลต่อเสียงที่คุณสร้างในการมิกซ์ของคุณอย่างไร ในการหาจุดสมดุลที่สมบูรณ์แบบ คุณจะต้องทดลองกับวิธีที่คุณเผยแพร่แทร็กของคุณ ผู้เริ่มต้นควรเริ่มต้นด้วยส่วนเบสที่อยู่ตรงกลาง แต่จากนั้นอาจ:
- สลับไปมาระหว่างข้างด้วยกีตาร์จังหวะและเครื่องเพอร์คัชชัน
- วางแทร็กแป้นพิมพ์โดยให้ห่างจากกึ่งกลางเล็กน้อย
- เพิ่มแทร็กอื่นๆ ทั่วทั้งสนามเพื่อให้มิกซ์ของคุณมีคุณภาพสมบูรณ์ยิ่งขึ้นและสมจริงยิ่งขึ้น
ขั้นตอนที่ 6 เพิ่มเอฟเฟกต์
ตัวอย่างเช่น เอฟเฟกต์คอรัสจะเพิ่มเลเยอร์ของเสียงต่ำและเสียงสูงต่ำที่ต่างกันเล็กน้อยลงในแทร็ก ทำให้ฟังดูเหมือนเครื่องดนตรีหลายชิ้นกำลังเล่นอยู่ ตามกฎทั่วไป เอฟเฟกต์นี้มีประโยชน์สำหรับคีย์บอร์ดไฟฟ้าและชิ้นส่วนกีตาร์ เอฟเฟกต์อื่นๆ ที่คุณอาจใช้ขณะผสม:
- พัดโบก - สร้างการสั่นสะเทือนในเสียง มักเพิ่มเข้าไปในกีตาร์และเสียงเพื่อปกปิดความถี่ที่ไม่ต้องการและสร้างความสมบูรณ์
- ดีเลย์ - บางครั้งเรียกว่า "เอคโค่" สร้างเซ็กเมนต์เสียงที่กำหนดตั้งแต่หนึ่งส่วนขึ้นไป และทำซ้ำเซ็กเมนต์นั้น
ขั้นตอนที่ 7 ใช้ระบบอัตโนมัติเพื่อสร้างเพลงที่มีดนตรีมากขึ้น
มีระบบอัตโนมัติหลายประเภทที่คุณสามารถใช้ปรับปรุงความไพเราะของมิกซ์ของคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจทำให้มาสเตอร์บัสของคุณเป็นอัตโนมัติเพื่อสร้างคอรัสที่ดังกว่าโองการของคุณ สิ่งนี้จะสร้างคอรัสที่โดดเด่นยิ่งขึ้นในการมิกซ์ของคุณ
คุณยังสามารถทำให้เอฟเฟกต์ส่งกลับอัตโนมัติได้อีกด้วย ซึ่งจะมีประโยชน์หากคุณต้องการให้เสียงก้องหรือดีเลย์มีความโดดเด่นน้อยลงในบางส่วนของเพลง
ขั้นตอนที่ 8 ใส่ทุกอย่างเข้าด้วยกัน
ในขณะที่คุณใช้ EQ ประตูเสียง และเอฟเฟกต์อื่นๆ คุณควรฟังการผลิตทั้งหมดของคุณอย่างต่อเนื่อง ในขณะที่คุณทำ ให้ทำการปรับเปลี่ยนเล็กๆ น้อยๆ ในแต่ละแทร็กโดยคำนึงถึงทั้งหมดอยู่เสมอ ด้วยการเปลี่ยนแปลงแต่ละครั้ง ให้ฟังคุณมิกซ์ใหม่ แม้ว่าชิ้นส่วนแต่ละชิ้นจะฟังดูดี แต่ผลิตภัณฑ์ที่สมบูรณ์ก็ต้องมีเสียงที่ยอดเยี่ยมเช่นกัน
ขั้นตอนที่ 9 ทำลายกฎและสำรวจเทคนิคใหม่
มีพารามิเตอร์ทางเทคนิคและช่วงที่กำหนดโดยผู้เชี่ยวชาญมากมาย ซึ่งอาจทำให้คุณมองไม่เห็นแนวทางใหม่ๆ ที่คุณอาจใช้เพื่อให้ได้เสียงของคุณ เสียงดีเป็นเรื่องของรสนิยม เชื่อหูของคุณเสมอและอย่ากลัวที่จะฝ่าฝืนกฎ คะแนน
0 / 0
ส่วนที่ 4 แบบทดสอบ
คุณจะลบเสียงพื้นหลังออกจากแทร็กได้อย่างไร
โดยใช้เครื่องมือบีบอัด
ไม่แน่! เครื่องมือบีบอัดช่วยให้มั่นใจได้ถึงระดับเสียงที่สม่ำเสมอโดยจำกัดความถี่ในการมิกซ์ของคุณ อย่างไรก็ตาม เครื่องมือบีบอัดไม่สามารถขจัดเสียงรบกวนรอบข้างได้ เดาอีกครั้ง!
โดยใช้ประตูกันเสียง
ถูกต้อง! ประตูเสียงสามารถกรองเสียงที่ไม่ถึงระดับเสียงต่ำสุดได้ ใช้ประตูกั้นเสียงเพื่อขจัดเสียงรบกวนรอบข้าง เช่น เสียงของผู้ชมออกจากการแสดงสด อ่านคำถามตอบคำถามอื่น
โดยการเล่นด้วยการแพนกล้อง
ลองอีกครั้ง! การแพนจะเป็นตัวกำหนดว่าเสียงเคลื่อนผ่านช่องสเตอริโออย่างไร แต่จะไม่ลบเสียงรบกวนรอบข้าง มีตัวเลือกที่ดีกว่านั้น!
ต้องการแบบทดสอบเพิ่มเติมหรือไม่?
ทดสอบตัวเองต่อไป!
